Вертиго википедия: Vertigo — Википедия – Головокружение — Википедия

Содержание

Головокружение — Википедия

Головокружение — ощущение мнимого вращения пространства вокруг себя или себя в пространстве (системное головокружение), либо ощущение чувства приближающейся потери сознания, неуверенности, шаткости (несистемное головокружение).

Примерно 5% населения планеты страдает от головокружения, также данный симптом является одним из самых частых симптомов в неврологии, чаще встречается лишь головная боль.

Важно понимать, что головокружение — это не болезнь, а симптом одного из множества заболеваний. Для понимания причины появления этого симптома важно выявить один из двух типов головокружения: системное (истинное) или несистемное.

Системное головокружение — это ощущение мнимого вращения пространства вокруг себя или себя в пространстве. Обычно оно связано с поражением вестибулярного анализатора: доброкачественное пароксизмальное позиционное головокружение, болезнь Меньера, вестибулярный неврит, рассеянный склероз, невринома, инсульт.

Несистемное головокружение — это все остальные ощущения: чувство приближающейся потери сознания, неуверенности, нечеткости зрения, неустойчивости, шаткости.

Такие проявления возникают при заболеваниях сердечно-сосудистой системы, эндокринной системы, неврологических, психических расстройствах. Чаще всего при тревожных расстройствах, анемии, аритмии, ортостатической гипотензии, гипогликемии, гипоксии.

Самая частая причина головокружений — доброкачественное пароксизмальное позиционное головокружение (ДППГ), проявлением которого являются короткие (5-30 секунд) приступы головокружения, возникающие при изменение положения головы, при ее наклоне и/или повороте, при укладывании в постель, подъёме и т.д. В покое их нет. Какие-то другие симптомы обычно отсутствуют, кроме тошноты, в редких случаях рвоты.

Для диагностики и лечения ДППГ нужны только специальные маневры (например маневр Эпли). МРТ или КТ в данном случае неинформативны. Медикаментозное лечение не эффективно, так как не может повлиять на причину заболевания (попадание отолитов — микроскопических кристаллов карбоната кальция из преддверия внутреннего уха в полукружные каналы. При наклоне головы меняется положение канала, и отолиты в нем начинают перемещаться под действием силы тяжести. Их движение и провоцирует ощущение головокружения). Почему отолиты выпадают в большинстве случаев неизвестно. В возрасте до 50 лет это чаще связано с травмой или воздействием вибрации: черепно-мозговая, хлыстовая травма, лечение уха, зубов. После 50 лет чаще это связано с возрастными изменениями.

Сбор жалоб и анамнеза имеет важнейшее значения для выявления причины головокружения. Крайне важно определить тип головокружения: системное или несистемное.

Характер и длительность головокружения: может проявляться в виде приступов или быть постоянным, длиться от нескольких секунд до нескольких часов и даже дней.

Симптомы, сопровождающие головокружение: вне зависимости от причины головокружение обычно сопровождается в той или иной степени тошнотой и/или рвотой, бледностью, изменение пульса и артериального давления, бледностью. Кроме того, в зависимости от причины наряду с головокружением могут возникать другие симптомы: головная боль, фотофобия (непереносимость яркого света), снижение слуха, шум, распирание в ухе, нарушение глотания, изменение голоса, речи, двоение в глазах, тревожность, нарушение сна, сниженное настроение

Провоцирующие факторы,которые могут вызвать головокружение: изменение положения головы, тела ,кашель, громкие звуки, определенная обстановка. Отсутствие каких-либо провоцирующих факторов тоже имеет значение.

Дополнительные данные: черепно-мозговая травма,воспалительные заболевания среднего уха, эндокринные нарушения, гипертоническая болезнь, мигрень, эпилепсия, прием определенных лекарств.

Тщательно выяснив все эти подробности, грамотный специалист может предположить диагноз,который подтверждается в 75 % случаев после стандартного исследования вестибулярной функции. В остальных случаях может понадобиться дополнительное обследование, объем которого определяет врач.

Зависит от основного заболевания, которое привело к головокружению.

Доброкачественное пароксизмальное позиционное головокружение лечится маневрами Семонта, Эпли, Брандта-Дароффа. В лечении вестибулярного нейронита используются глюкокортикоидные гормоны. При болезни Меньера используют диуретики, вестибулярные супрессанты, гормоны,хирургические методы. Психогенное головокружение лечится с помощью антидепрессантов, транквилизаторов и психотерапии.

Вестибулярная мигрень триптанами , при необходимости профилактическое лечение бета-блокаторами, антидепрессантами, антиконвульсантами.

Vertigo (комиксы) — Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Vertigo.

Vertigo — импринт американского издательства комиксов DC Comics. Выпускает продукцию, ориентированную на более взрослую аудиторию и часто содержащую сцены насилия, злоупотребление алкоголем или наркотиками, а также откровенное (но не явное) изображение сексуальности, богохульства и спорных вопросов. Кроме комиксов ужасов и фэнтези, также публикует произведения в жанрах детектива, социальной сатиры и биографии. Каждый комикс издательства маркируется надписью: «Предназначено для взрослых читателей» (независимо от содержимого конкретного комикса). Должность главного редактора Vertigo с 1993 года занимала Карен Бергер (англ.). В 2013 году Бергер покинула пост главного редактора, её сменила Шелли Бонд[1][2].

Компания несколько раз получала премию Eisner Award, в том числе в номинации «Лучшая постоянная серия», за такие комиксы, как The Sandman

, Preacher, 100 Bullets и Fables. Среди известных комиксов, выходивших под маркой Vertigo, также были Hellblazer, изначально издававшийся DC Comics, A History of Violence, ранее выпускавшийся Paradox Press и V — значит вендетта, изначально публиковавшийся в английском журнале Warrior издательства Quality. Несколько публикаций издательства были позже адаптированы в фильмы, включая Hellblazer[3], A History of Violence[4], Stardust, и V for Vendetta[5].

В 2010 году было объявлено, что Vertigo станет импринтом только для создателей оригинальных комиксов, все серии, относящиеся к вселенной DC, кроме основной серии импринта Hellblazer, снова будут издаваться DC. Список изданий, впоследствии издаваемых DC, включает в себя Swamp Thing, The Sandman, Madame Xanadu, Black Orchid, The Books of Magic

, House of Mystery, Sandman Mystery Theatre, The Haunted Tank, The Unknown Soldier и Shade, the Changing Man. Ещё ранее были переданы для издания в DC серии Animal Man, Doom Patrol и The Human Target[6].

Импринт Vertigo был образован в 1993 году под управлением Карен Бергер, выпускницы Бруклинского колледжа[7] имеющей степень по английской литературе и познания в истории искусств[8], присоединившейся к DC Comics в 1979 году в качестве ассистента редактора Пола Левитца, дебютировав в House of Mystery № 292 после коллекционного репринта Sgt. Rock. В финальном выпуске House of Mystery № 323 появилась её рисованная версия и лично выселила Каина из Дома. По иронии, несмотря на то, как снисходительно она отнеслась к нему в комиксе, она сыграла важную роль в дальнейшем развитии персонажа для DC. В середине 1980-х Бергер, тогда уже редактор таких серий, как

Wonder Woman и Amethyst, Princess of Gemworld, начала назначать сценаристов из Великобритании. В 1987 году после поиска талантов для работы были приглашены Нил Гейман[7], а также Питер Миллиган и Грант Моррисон[7]. Она «нашла их чувствительность и точку зрения освежающе другой, более острой и умной», чем у большинства американских сценаристов комиксов[7], и работала с ними и другими британскими авторами над супергероическими/научно-фантастическими сериями Animal Man, Doom Patrol том 2 и Shade, The Changing Man том 2; также над мини-серией Black Orchid (первая работа Нила Геймана в DC)[9], фэнтези-серией The Sandman том 2 и сериями комиксов ужасов Hellblazer и The Saga of the Swamp Thing[10],. Сценаристом
The Saga of the Swamp Thing
был Алан Мур, британский сценарист, продолживший дело Лена Вейна.

Эти семь серий, на обложке каждой из которых значилось «Предназначено для взрослых читателей»[11], и разделяли изощрённую чувствительность, которую фанаты окрестили «Вселенная Бергер» (англ. the Bergerverse)[8], сформировали исходную базу для Vertigo. На редакторском совещании в 1993 году, на котором были Бергер, Левитц, издатель DC Джанет Кан и главный редактор Дик Джиордано, Бергер получила разрешение поместить эти серии в импринт, который Бергер описала, как «делающий нечто другое в комиксах и помогающее средним «вырасти». Несколько серий DC носили лейбл Vertigo, такие, как Green Arrow, на обложке которой он красовался с тома 2 № 1 (февраль 1988 года) по № 63 (конец июня 1992 года), но серии не дали сделать переход в новый импринт[12]

. Серия The Question изначально носила этот лейбл с выпуска № 8 (сентябрь 1987 года) и вплоть до закрытия серии весной 1992 года, так и не став серией Vertigo. Другие «предназначенные для взрослых читателей» серии включали Vigilante, Haywire и Skreemer, мини-серии и ван-шоты, такие как Gilgamesh II, Tailgunner Jo, World Without End, Mister E и Batman: The Killing Joke. Эти комиксы для взрослых, как те, что вошли в Vertigo, так и те, что не вошли, часто имели на обложке эмблему DC, но меньшую, чем обычно.

Несколько ранних серий Vertigo пришли из закрытого импринта Touchmark Comics, ранее принадлежащего Disney Comics, например такая сюжетная линия, которую в 1991 году заранее объявили как «Disney Implosion», но позднее закрыли. Touchmark должен был возглавить бывший редактор DC Арт Янг, но когда импринт был закрыт, и Янг, и вся собственность стали частью DС, что позволило основать Vertigo. Бергер заметила, что «когда стали доступны Арт Янг и все принадлежащее Touchmark, это помогло основать импринт, » и обеспечило приток проектов, позволивший Бергер «вдвое расширить предложенный издательский план»

[13]. Серии комиксов Touchmark включали Enigma, Sebastian O, Mercy и Shadows Fall.

В начале декабря 2012 года Карен Бергер заявила, что покинет компанию в марте 2013 года, отметив двадцать лет с Vertigo и 33 года с DC Comics, что делает её самым долго-работавшим сотрудником DC[14].

Ранние издания[править | править код]

Возглавив «британское вторжение» в индустрию американских комиксов и желая привлечь в импринт таких людей, как Мур, Гейман, Делано, Грант Моррисон[15], Гарт Эннис и Питер Миллеган (англ.)русск., Бергер идеально подходила, чтобы возглавить Vertigo, так как она уже работала над новыми сериями комиксов, которые составят ядро ранней продукции импринта. Среди изданий, ставших дебютом импринта в 1993 году, можно заметить такие выпуски как

Swamp Thing #129, Hellblazer #63, Sandman #47, Doom Patrol #64, Animal Man #57, и Shade, the Changing Man #33, которые продожили серии, ранее издававшиеся в DC Comics; первой новой книгой комиксов, носившей логотип Vertigo, стала серия Death: The High Cost of Living, стартовавшая с выпуском Death: The High Cost of Living #1, а также опубликованный всего через пару недель выпуск Enigma #1. Из всех этих серий Hellblazer была отменена позже всех, в феврале 2013 года вышел её последний, 300-й выпуск[16].

Унаследовав некоторые проекты от закрытого импринта Disney под названием Touchmark, Vertigo составил издательский план на первый год. Согласно этому плану импринт должен был издать «две новые серии в месяц в разных форматах, или ван-шоты, или мини-серии, или непрерывно выходящие ежемесячные журналы». Первыми двумя сериями стали вышеупомянутые мини-серии

Death: The High Cost of Living Нила Геймана и Криса Бачало и Enigma Питера Миллегана и Дункана Фегредо. Enigma первоначально «планировалась как издание Touchmark», но в итоге стало ещё одной новой серией Vertigo, написанной сценаристом серии Shade, the Changing Man (Питером Миллеганом) и художником более ранней мини-серии Гранта Моррисона под названием Kid Eternity (Дунканом Фегредо)[13].

Главной премьерой второго месяца стала серия Sandman: Mystery Theatre, описанная Бергер как серия в стиле Batman: Legends of the Dark Knight, «с меняющимися каждые четыре выпуска основными сюжетными линиями». Написанная Мэттом Вагнером, она рассматривается как «игра 1930-х в духе 1990-х… преследования, фильмы нуар…» и главным персонажем этой серии, в которой «чувствуется отголосок детективного жанра», является Песочный Человек Уэсли Доддс[13]. В паре с этой серией, в феврале 1993 года (дата на обложке — апрель 1993 года) был выпущен ван-шот из 64 страниц под названием Mercy авторства Дж. Марка ДеМаттеса (и Пола Джонсона), в то время как ходили слухи о реализации другого проекта Vertigo, включающего мини-серию из трёх выпусков в жанре стимпанк авторства Гранта Моррисона и Стива Ёувела под названием Sebastian O — ещё одного бывшего кандидата для издания в Touchmark. Кроме того, Стив Гербер, оказавший влияние на многих сценаристов Vertigo, предоставил для издания свой мини-сериал Nevada, написанный по настойчивой просьбе Нила Геймана (в выпуске Howard the Duck #16), желающего знать что-то большее о персонажах для «обязательной в книге комиксов сцены сражения»[17].

Авторы-основатели[править | править код]

Алан Мур, несмотря на то, что он постоянно упоминается в качестве основной силы стоящей за изданием комиксов Vertigo, никогда не писал ни одной серии, с которых начинался импринт (он сделал длительный перерыв в работе над серией комиксов о Болотной твари и создал персонажей для Hellblazer, но не писал саму серию)[18]. Также Грант Моррисон не продолжил ни один из проектов, которые составили ядро изданий импринта, — и Animal Man и Doom Patrol первоначально были изданы под логотипом DC[13][19].

Вместо этого все ключевые авторы, пришедшие в Vertigo, стали частью «второй волны» британских талантов, в основном сосредоточенной вокруг Нила Геймана, чья серия Sandman отразила довольно серьёзные намерения насчет создания импринта и чья мини-серия Death стала одной из первых серий Vertigo. Питер Миллеган стал автором ещё одной новой серии, Enigma, а также продолжения серии Shade, the Changing Man, в то время, как Эннис продолжил Hellblazer, Делано писала серию Animal Man, писательница в жанре фэнтэзи Рэйчел Поллак взялась за продолжение Doom Patrol, а писательница в жанре литературы ужасов Нэнси Коллинз занялась серией Swamp Thing[20]. Девятой серией комиксов, ставшей частью дебюта импринта, стала серия-превью Vertigo Preview, в которой появились ранее издававшиеся серии, а также Mercy Дж. М. ДеМаттеса, Kid Eternity Энн Ноченти (издающаяся серия, ответвление от мини-серии Гранта Моррисона), Black Orchid Дика Формана (издающаяся серия, ответвление от мини-серии Геймана/МакКина) и Sandman Mystery Theatre Мэта Вагнера.

Стиль и продвижение[править | править код]

Несмотря на то, что издания имппринта не показывали единого последовательного оформления, дизайн ранних серий представлял собой фирменный стиль, с вертикальной перекладиной вдоль левого края, на которой изображалась эмблема Vertigo, цена, дата и номер выпуска. Первоначальный «облик» Vertigo-изданий «был создан, чтобы люди, которые их увидят, сразу понимали что это [Vertigo-издания]»[13]. Это оформление практически не менялось до изданий, на обложке которых стояла дата июль 2002 (в том числе и Fables #1), когда была введена дополнительная деталь в честь 10-й годовщины импринта в 2003 — вверху, над заголовком появилась надпись «Vertigo X». «Отличительный дизайн» был разработан для «всех Vertigo-изданий, кроме книг в твёрдом переплете, коммерческих изданий в мягкой обложке и графических романов»[13]. Бергер отметила, что DC были «большими» приверженцами политики, согласно которой на обложку помещается «гора мышц на заднем плане» с целью рекламы, то же касательно изданного в рекламных целях сборника, ставшего доступным «[се]тям магазинов, которые заказа[ли] по крайней мере 25 копий февральского выпуска Sandman (то есть Sandman #47)», «платинового издания» альтернативной обложки для Death: The High Cost of Living #1 и комикса-превью Vertigo Preview стоимостью 75 центов, в котором издан семистраничный рассказ Sandman Нила Геймана и Кента Уильямса[13]. Кроме того, был издан 16-страничный комикс-демонстрация Vertigo Sampler, переплетенный с копиями выпусков Advance Comics, распространяемыми Capital City Distribution[13].

Формат[править | править код]

В дополнение к проектам, объявленным ранее, Бергер также отметила, что Vertigo допустил ошибку с «изображением голубых линий и тусклых цветов» из-за колеблющейся структуры рынка комиксов, потому что «рынок. кажется, действительно чувствителен к цене»[13]. Несмотря на то, что Vertigo создал несколько серий в «новом формате» и «престижном формате», Бергер заявила, что они «должны быть по-настоящему исключительными», и решила издавать только в исключительном формате, «если история может пойти только этим путём», чтобы избежать убытков[13].

1993 — наше время[править | править код]

Бывшие не-Vertigo издания[править | править код]

Импринт Vertigo, занимающийся изданием специфических серий комиксов для взрослых читателей, также был привлечен для перепечатки комиксов, ранее изданных другими импринтами DC. В дополнение к некоторым сериям комиксов, начавших издаваться ещё до образования импринта, таким как Doom Patrol and Swamp Thing, некоторые другие серии «для взрослых читателей» (например, V for Vendetta)также стали частью издательского плана Vertigo. Книги комиксов, издаваемые прекратившими деятельность импринтами, также стали издаваться под новым логотипом, среди таких книг прежде всего серия Transmetropolitan, которая издавалась под логотипом недолго просуществовавшего импринта DC, научно-фантастического импринта Helix, но перекочевала в Vertigo с выпуском Transmetropolitan #13 (сентябрь 1998) и издавалась в течение четырёх лет, за которые вышло 47 выпусков; и серия комиксов A History of Violence, которая первоначально была частью издательского плана импринта Paradox Press, но была переиздана под логотипом Vertigo после выхода киноадаптации. Иные заковыристые, «недетские» и «ужасающие» серии комиксов увидели свет в виде собраний, выпущенных с эмблемой Vertigo, включая «лучшее из» собраний одобренных цензурой серий комиксов Серебряного века из выпусков House of Mystery (в том числе и вышедшего в июле 1998 года Welcome Back to the House of Mystery[21]) — предшественника серии в жаре литературы ужасов/фэнтэзи, вышедшей потом под логотипом Vertigo — и перепечатки предыстории первого выпуска 1951 года.

Связи со Вселенной DC[править | править код]

Несмотря на то, что события первых серий комиксов Vertigo изначально происходили во Вселенной DC (Shade, Doom Patrol, Swamp Thing, Hellblazer, Animal Man, Black Orchid, The Books of Magic и The Sandman описывают часть расширенной Вселенной DC и их персонажи взаимодействовали с такими персонажами, как Супермен или Бэтмен), даже те издания для «взрослых читателей», которые издавались до образования Vertigo, занимали свой, потаённый уголок этой Вселенной, а образование импринта всё больше отдаляла их от основной расширенной непрерывности DC.

Появления в сериях комиксов DC персонажей из комиксов, издаваемых Vertigo, как правило очень необычны (своего рода заметным исключением выступает персонаж Дэниэла из серии The Sandman, который появился в двух выпусках перезапуска Грантом Моррисоном основной Вселеной DC серии комиксов о Лиге Справедливости), в то же время «глобальные» события, произошедшие в сериях одного импринта, не происходили в сериях другого (например, вышедшие в 1993 году кроссовер под логотипом Vertigo The Children’s Crusade или кросоовер под логотипом DC Bloodlines (исключая появление Болотной твари во Вселенной серии The New Titans)). Несмотря на это, некоторые персонажи серии Геймана The Sandman, серий The Books of Magic, Black Orchid, а также Джон Константин появились на короткое время в комиксах DC, в то время как другие персонажи (особенно персонажи волшебной и сверхъестественной серой зоны между основной непрерывностью и непрерывностью серий для взрослых) охватывают обе вселенные — Затанна, оставаясь частью Вселенной DC, появилась в спецвыпуске 2003 года Everyday Magic опубликованном Vertigo, и серия о Мадам Ксанаду также была выпущена под логотипом Vertigo.

Персонажи из Вселенной DC часто появлялись в качестве гостей в сериях комиксов Vertigo, среди них Мастер Зеркал Эван Маккалох, Джонни Дубль, Демон Этриган, Джона Хекс, враг Затанны Маммон, Кристофер Ченс и Призрачный Странник. Наконец, время от времени Vertigo выпускает мини-серии, в которых появляются персонажи DC — такие, как вышеупомянутый спецвыпуск о Затанне, и серии с другими персонажами, например с Доктором Оккультом.

Граница между сериями DC/Vertigo Animal Man и Doom Patrol очень сложна и проходит между обоими Вселенными, обе серии начинали как комиксы с заковыристыми названиями в основной Вселенной DC, но потом, в 1993 году, стали частью издательского плана Vertigo и их Вселенные всё более расходились со временем. После того, как обе серии были закрыты в Vertigo, они вернулись в основную Вселенную DC, и Doom Patrol в нескольких томах вышла под логотипом DC, а Animal Man вплелась в события серий DC 52 и Countdown.

Из-за изменившейся политики DC Comics многие из этих серий снова стали частью Вселенной DC. Например, Смерть Бесконечности, персонаж серии The Sandman, появилась в сюжетной линии 2010 года, вышедшей под заголовком Action Comics, и встретилась с Лексом Лютором. Кроме того, 2011 год ознаменовал возвращение Джона Константина в основную Вселенную DC после событий сюжетной линии «Самый ясный день» (англ.  Brightest Day). В конце мини-серии 2011 года Flashpoint, персонаж Пандора сказал, что три временные линии — Vertigo, DC и Wildstorm — были разделены, чтобы ослабить их перед лицом надвигающегося кризиса, но сейчас они должны снова воссоединиться, чтобы образовать новую Вселенную DC. Это ознаменовало перезапуск всех серий в новой непрерывности, известный как The New 52, в результате которого многие персонажи Vertigo-серий появились в Темной линии ужасов и сверхъестественного DC Comics. Для примера, Джон Константин, Шейд, Мадам Ксанаду и другие адепты магии во Вселенной DC стали членами Темной Лиги Справедливости, а Человек-зверь и Болотная тварь появились в собственных сериях комиксов, Animal Man и Swamp Thing соответственно.

Выпуск Enigma. На обложке хорошо заметны фамилии авторов

Каждое из большей части изданий Vertigo представляет собой отдельную вселенную, не являющуюся частью Вселенной DC (как впрочем и частью вселенных других изданий импринта — по сути не существует единой «Вселенной Vertigo»), по умолчанию помещаемую среди прочих вселенных. Vertigo стал самым успешным импринтом DC Comics, который издает серии комиксов, принадлежащие только их авторам-создателям, с периода своего основания, включая серию Enigma Питера Миллегана и Дункана Фегредо. С самого начала Бергер посвятила себя проектам, принадлежащим только авторам, работая с несколькими «её новыми сценаристами и художниками», а также печатая их имена в попытке «привлечь новых людей в индустрию комиксов, а также использовать лучших из некоторых уже работающих создателей комиксов»[13].

На данный момент, после отмены серии Hellblazer в феврале 2013 года, не издается ни одной серии c эмблемой Vertigo, которые существовали до формирования импринта[22].

  • American Vampire, авторы — Скотт Снайдер, Стивен Кинг, Рафаэль Альбукерке и Матей Санталуко (2010 — наст. вр.)
  • Astro City авторства Курта Бьюсика and Брента Андерсона (2013 — наст. вр.)[Note 1].
  • Coffin Hill, созданная Кэйтлин Китридж и Инаки Миранда. (2013 — наст. вр.)
  • Dead Boy Detectives, написанная Тоби Литтом, Марком Букингемом и Гэри Эрскином. (2013 — наст. вр.)
  • Effigy, авторы — Тим Сили и Марли Заркон (2015 — наст. вр.)
  • FBP: Federal Bureau of Physics, созданная Саймоном Оливером и Робби Родригесом (2013 — наст. вр.).
  • Hinterkind, написанная Йэном Эддингтоном и Франческо Трфогли (2013 — наст. вр.).
  • The Kitchen авторы — Олли Мастерс и Минг Дойл, мини-серия в 8 частях (2014—2015)
  • The Names — мини-серия в 9 частях авторства Питера Миллегана and Леандро Фернандеса (2014—2015)
  • The Sandman: Overture — мини-серия в 6 частях, созданная Нилом Гейманом и Джей-Эйч Уильямсом III (2014—2015)
  • The Wolf Moon — мини-серия в 6 частях, написанная Каленом Банном и Джереми Хоном (2014—2015)
  • Suiciders автор — Ли Бермехо, серия запланирована для издания в 2015 году.
  • 100 Bullets авторства Брайана Азарелло and Эдуардо Риссо (1999—2009)
  • Air — серия создана Дж. Виллоу Уиллсоном и М. К. Перкером (2008—2010)
  • American Century — серия написана Говардом Чайкином, Дэвидом Тишманом и группой различных художников (2001—2003)
  • American Virgin — авторы серии: Стивен Т. Сигал и Бекки Клунан (2006—2008)
  • Animal Man — серия авторства Гранта Моррисона в соавторстве с различными сценаристами и художниками (1988 −1995)[Note 2]
  • [email protected] — серия, созданная риком Вайтчем и Гэри Эрскином (2007—2009)
  • Black Orchid — серия, написанная Диком Форманом, Джил Томпсон и Ребеккой Гайей (1993—1995)
  • The Books of Magic — авторы серии: Нил Гейман, Джон Ни Рибер, Питер Гросс и группа различных художников. (1990—1991, 1994—2000)[Note 2]. Впоследствии вышли продолжения этой серии под заголовками Names of Magic (2001), Hunter: The Age of Magic (2001—2003) и Books of Magick: Life During Wartime (2004—2005).
  • Chiaroscuro: The Private Lives of Leonardo da Vinci — серия авторства Пэт МакГрил, Дэвида Роусона и Чеза Труога (1995—1996)
  • Codename: Knockout — серия, созданная Робертом Роди и группой различных художников (2001—2003)
  • Crossing Midnight — серия, написанная Майком Кэрри, Джимом Ферном и Эриком Нгуеном (2007—2008)
  • Crusades — авторы серии: Стивен Т. Сигал и Келли Джонс (2001—2002)
  • Daytripper — серия авторства Фабио Муна и Гэбриэла Ба (2010)
  • Deadenders — серия, созданная Эдом Брюбейкером и Уорреном Плиссом (2000—2001)
  • Deadman — серия, написанная Брюсом Джонсом, Джоном Воткиссом и Роном Уимберли (2006—2007)
  • Doom Patrol (том 2) — авторы серии: Пол Купперберг, Грант Моррисон, Рэйчел Поллак и группа различных художников (1987—1995)[Note 2]
  • DMZ — серия авторства Байана Вуда и Рикардо Бургелли (2005—2012)
  • The Dreaming — серия создана группой различных сценаристов и художников (1996—2001)
  • Enigma — серия написана Питером Миллеганом и Дунканом Фегредо (1993)
  • The Exterminators — авторы серии: Саймон Оливер и Тони Мур (2006—2008)
  • «Fables» — авторы серии: Билл Уиллингем и Марк Букингем (2002—2015)
  • Fairest — серия авторства Билла Уиллингема и группы различных художников (2012—2015)
  • Greek Street — серия создана Питером Миллеганом и Дэвидом Джианфелисом (2009—2010)
  • Hellblazer — серия написана группой различных сценаристов и художников (1988—2013)[Note 2]
  • House of Mystery — авторы серии: Билл Уиллингем, Мэтью Стёрджис, Лука Росси и группа различных художников (2008—2011)
  • House of Secrets — серия авторства Стивена Т. Сигала и Тэдди Кристиансена (1996—1998, 2001)
  • Human Target — серия создана Питером Миллеганом, Эдвином Бюковицем], Хавьером Булидо и Клиффом Чаном (1999, 2002—2005)
  • The Invisibles — серия написана Грантом Моррисоном и группой различных художников (1994—2000)
  • iZombie — авторы серии: Крис Роберсон и Майкл Оллрэд (2010—2012)
  • Jack of Fables — ответвление серии Fables авторства Билла Уиллингема, Мэтью Стёрджиса и группы различных художников (2006—2011)
  • Kid Eternity — серия создана Грантом Моррисоном, Дунканом Фегредо, Энн Ноченти и Шоном Филлипсом (1993—1994)[Note 2]
  • The Losers серия написана Аланом Дигглом, Джоком и группой различных художников (2003—2006)
  • Loveless — авторы серии: Брайан Азарелло, Марчело Фрусин, Даниель Зезелдж и Вертер Дель’этера (2005—2008)
  • Lucifer серия авторства Майка Кэрри и группы различных художников (1999—2006)
  • Madame Xanadu — серия создана Мэттом Вагнером и группой различных художников (2008—2011)
  • The New Deadwardians — серия написана Дэном Эбнэтом и И. М. Дж. Кулбертом (2012)
  • Northlanders — авторы серии: Брайан Вуд и группа различных художников (2008—2012)
  • Outlaw Nation — серия авторства Джейми Делано, Горана Судзуки и Горана Парлова (2000—2002)
  • Preacher — серия создана Гартом Эннисом и Стивом Диланом (1995—2000)
  • The Sandman — серия написана Нилом Гейманом и группой различных художников (1989—1996)[Note 2]
  • Sandman Mystery Theatre — авторы серии: Мэт Вагнер, Стивен Т. Сигал, Гай Дэвис и группа различных художников (1993—1999)
  • Saucer Country — серия авторства Пола Корнела и Райана Келли (2012—2013)
  • Scalped — серия создана Джейсоном Аароном и Р. М. Гуэрой (2007—2012)
  • Shade, the Changing Man — серия написана Питером Миллеганом и Крисом Бучало (1990—1996)[Note 2]
  • Spaceman — авторы серии: Брайан Азарелло и Эдуардо Риссо (2011—2012)
  • Swamp Thing (Saga of the …, vol.2, vol. 3 and vol. 4) — серия авторства Алана Мура в соавторстве с группой различных сценаристов и художников (1982—1996, 2000—2001, 2004—2006)[Note 2]
  • Sweet Tooth — серия создана Деффом Лемайером (2009—2013)
  • Testament — серия написана Дугласом Рушковым и Лиамом Шарпом (2006—2008)
  • Transmetropolitan — авторы серии: Уорен Эллис и Дерик Робертсон (1997—2002)[Note 3]
  • Unknown Soldier — серия авторства Джощуа Дайзарта и группы различных художников (2008—2010)
  • The Unwritten — серия создана Майков Кэрри и Питером Гроссом (2009—2014)
  • The Un-Men — серия написана Джном Валеном и Майком Хоторном (2007—2008)
  • The Vinyl Underground — авторы серии: Си Спенсер и Саймон Гейн (2007—2008)
  • Y: The Last Man — серия авторства Брайана К. Вона и Пиа Гуэра (2002—2008)
  • Young Liars — серия создана Дэвидом Лафамом (2008—2009)
  • The Heart of the Beast, писателей/сценаристов Дина Моттера и Джудит Дюпре. Художник: Шон Филлипс (1994)
  • The Tragical Comedy or Comical Tragedy of Mr. Punch, написанный Нилом Гейманом. В качестве художника выступил Дэйв Маккин (1994)
  • The Mystery Play, автором сцеария которого является Грант Моррисон, а художником — Джон Джей Мьют (1995)
  • You Are Here, писателя/сценариста Кайла Бэйкера. Он же художник. (1998)
  • The House on the Borderland, написанный Уильямом Ходжсоном и Саймоном Ривелстроуком, и нарисованный Ричардом Корбеном (2000)
  • Sandman: The Dream Hunters, автором сценария которого является Нил Гейман, а художником — Ёситака Амано (2000)
  • I, Paparazzi, созданный Пэт МакГрил, 2001
  • The Little Endless Storybook писателя/сценариста Джил Томпсон. Она же художник. (2001)
  • Bigg Time, написанный Таем Темплтоном. Он же художник. (2002)
  • Human Target: Final Cut, автором сценария которого является Питер Миллеган, а художником Хавьер Пулидо (2002)
  • In the Shadow of Edgar Allan Poe писателя/сценариста Джонатана Скотта Фуквы. Художник: Стэфан Джон Филлипс (2002)
  • King David писателя/сценариста Кайла Бэйкера. Он же художник.(2002)
  • The Sandman Presents: The Furies, написанный Майком Кэри и нарисованный Джоном Болтоном (2002)
  • Barnum!: In Secret Service to the USA, авторами сценария которого является Дэвид Тишман и Говард Чайкин, а художником — Нико Генричон (2003)
  • Death: At Death’s Door, писателя/сценариста Джил Томпсон. Она же художник. (2003)
  • The House on the Borderland, написанный Саймоном Ривелстроуком, и нарисованный Ричардом Корбеном (2003)
  • Lovecraft, авторами сценария которого являются Ганс Радионофф and Кит Гиффен, а художником — Энрике Бреччиа (2003)
  • Orbiter, писателя/сценариста Уоррена Эллиса. Художница: Колин Доран (2003)
  • The Sandman: Endless Nights, написанный Нила Геймана, и нарисованный Бэрроном Стори, Билл Сенкевич, Дэйв Маккин, Фрэнк Квайетли, Гленн Фабри, Мигеланшо Прадо, Майло Манарой и Пи Крэйгом Расселом (2003)
  • Sgt. Rock: Between Hell and a Hard Place, автором сценария которого является Брайан Азарелло, а художником — Джо Куберт (2003)
  • Undercover Genie писателя/сценариста Кайла Бэйкера. Он же художник. (2003)
  • It’s a Bird, написанный Стивеном Т. Сигалом и нарисованный Тедди Кристиансеном (2004)
  • The Originals, автором сценария которого является Дэйв Гиббонс. Он же художник. (2004)
  • The Dead Boy Detectives писателя/сценариста Джил Томпсон. Она же художник. (2005)
  • The Fountain, написанный Дарреном Аронофски и нарисованныйКентом Уильямсом (2005)
  • Hellblazer: All His Engines, автором сценария которого является Майк Кэри, а художником — Леонардо Манко (2005)
  • The Quitter писателя/сценариста Харви Пикара. Художник: Дин Хаспиел (2005)
  • Can’t Get No, написанный Риком Вайчем. Она же художник.(2006)
  • Fables: 1001 Nights of Snowfall, автором сценария которого является Билл Уиллингем, а художниками — Брайан Болланд, Чарльз Весс, Дерек Кирк Ким, Эсао Эндрюс, Джеймс Джин, Джил Томпсон, Джон Болтон, Марк Букингем, Марк Уэтли, Майкл Уильям Калюта и Тара МакФерсон (2006)
  • Pride of Baghdad, писателя/сценариста Брайана Вона. Художник: Нико Генричён (2006)
  • Sloth, написанный Гилберт Эрнандес. Он же художник (2006)
  • Cairo, автором сценария которого является Гвен Уиллсон, а художником — М. К. Перкер (2007)
  • God Save the Queen писателя/сценариста Майк Кэри. Художник: Джон Болтон (2007)
  • Silverfish, написанный Дэвидом Лафамом. Он же художник. (2007)
  • The Alcoholic, автором сценария которого является Джонатан Эймс, а художником Дин Хаспиел (2008)
  • Incognegro писателя/сценариста Мэта Джонсона. Художник: Уоррен Плис (2008)
  • Sentences: The Life of M.F. Grimm, написанный Перси Кэри и нарисованный Рональдом Уимберли (2008)
  • Dark Entries, авторами которого являются Иэн Рэнкин and Уэзер Дель Эдера (под эмблемой Vertigo Crime, 2009)
  • Filthy Rich авторов Брайана Азарелло и Виктора Сантоса (под эмблемой Vertigo Crime, 2009)
  • Luna Park, написанный Кевином Бэйкером и нарисованный Даниэль Жежель (2009)
  • The Nobody, автором сценария которого является Джефф Лемайр. Он же художник. (2009)
  • A Sickness in the Family писателей Дениз Майна and Антонио Фузо (под эмблемой Vertigo Crime, 2010)
  • Area 10, написанный Кристосом Кейджем и Крисом Сэмни (под эмблемой Vertigo Crime, 2010)
  • The Bronx Kill, авторами которого являются Питер Миллеган и Джеймс Ромбергер (под эмблемой Vertigo Crime, 2010)
  • The Chill писателей Джейсона Старра и Мика Бертилоренци (под эмблемой Vertigo Crime, 2010)
  • Cuba: My Revolution, написанная Инверной Лукпез, и нарисованная Дином Хаспиелом (2010)
  • Dark Rain: A New Orleans Story, автором сценария которого является Мэт Джонсон, а художником — Саймон Гейн (2010)
  • The Executor писателей Джона Эванса и Андреа Мутти (под эмблемой Vertigo Crime, 2010)
  • Fogtown, написанный Андерсеном Габричем и Брэдом Рэйдером (под эмблемой Vertigo Crime, 2010)
  • The Green Woman, автором сценария которого является Питер Страуб, а художником — Джон Болтон (2010)
  • Hellblazer: Pandemonium, писателя/сценариста Джейми Делано. Художник Джок, (2010)
  • How to Understand Israel in 60 Days or Less, написанный Сарой Глидден. Она же художник. (2010)
  • Neil Young’s Greendale, автором сценария которого является Джошуа Дайзарт, а художником — Клифф Чанг (2010)
  • Other Lives, писатель/сценарист Питер Бэг. Он же художник. (2010)
  • Revolver, написанный Мэттом Киндтом и нарисованный им же. (2010)
  • 99 Days, авторами которого являются Матео Касали and Кристиан Дональдсон (под эмблемой Vertigo Crime, 2011)
  • Aaron and Ahmed писателя/сценариста Джея Кантора. Художник: Джейс Ромбергер (2011)
  • Cowboys, написанный Гэри Филлипсом and Брайаном Хёрттом (под эмблемой Vertigo Crime, 2011)
  • Delirium’s Party: A Little Endless Storybook, автором сценария которого стала Джилл Томпсон. Она же художник. (2011)
  • Flight of Angels, писателей/сценаристов Алисы Куитни, Билла Уилленгема, Холли Блэк, Луизы Хэйвс и Тодда Митчела. Художник: Ребекка Гуэй (2011)
  • Marzi: A Memoir, написанный Марценой Сова и нарисованный Сильвианом Савойей (2011)
  • Noche Roja, авторами которого являются Саймон Оливер и Джейсон Лятур (под эмблемой Vertigo Crime, 2011)
  • Rat Catcher писателей Энди Диггла и Виктора Ибанеза (под эмблемой Vertigo Crime, 2011)
  • Return to Perdition, написанный Максом Алланом Коллинзом (под эмблемой Vertigo Crime, 2011)
  • A.D.D., автором сценария которого является Дуглас Рушкофф, а художником — Горан Судзука (2012)
  • Get Jiro! писателей/сценаристов Энтони Бурдена и Джоэла Роуза. Художник: Лэнгдон Фосс (2012)
  • Gone to Amerikay, написанный Дерек МакКаллох и нарисованный Колин Доран (2012)
  • Prince of Cats, автором сценария которого является Рональд Уимберли. Он же художник. (2012)
  • Right State писателя/сценариста Мэта Джонсона. Художник Андреа Мутти (2012)
  • Shooters, написанный Брэндоном Джервой и Эриком Траутманном и нарисованный Стивом Либером (2012)

Vertigo Visions[править | править код]

Vertigo Voices[править | править код]

Vertigo Vérité[править | править код]

V2K[править | править код]

Vertigo Pop![править | править код]

Vertigo X[править | править код]

Мини-серии[править | править код]
Сейчас издается[править | править код]
ОГРы[править | править код]
Также выпущены[править | править код]

Vertigo Crime[править | править код]

В 2008 году, на Comic-Con International, Карен Бергер объявила о намерениях создать новый «суб-импринт»[23], названный Vertigo Crime: «это серия графических романов, в черно-белых тонах, в твёрдом переплете»[24]. Суб-импринт начал свою деятельность с выходом двух новых произведений: Filthy Rich авторства Брайана Азарелло и Dark Entries, написанного Йеном Рэнкином и являющегося последним появлением Джона Константина[23][24][25][26]. Каждый том демонстрирует обложку, дизайном которой занимался Ли Бермехо. Как суб-импринт, Vertigo Crime был закрыт в 2011 году.

Следующие оригинальные графические романы были изданы под эмблемой суб-импринта Vertigo Crime (в порядке публикации):

Головокружение (фильм) — Википедия

«Головокруже́ние» (англ. Vertigo) — один из классических фильмов Альфреда Хичкока. Его жанр можно определить как триллер с элементами детектива. Сюжет основан на романе Буало и Нарсежака «Из мира мёртвых».

В фильме рассказано о полицейском по прозвищу Скотти, который вышел в отставку из-за депрессии и панического страха высоты, послужившего причиной гибели сослуживца. Эта психическая травма продолжает возвращаться в жизнь Скотти по мере того, как он выслеживает женщину, ведущую себя необъяснимым образом.

«Головокружение» занимает первое место в списке величайших фильмов по версии «Sight & Sound» (по итогам опроса 846 кинокритиков, составляется с 1952 года)[1] и в списке лучших детективов по версии Американского киноинститута[2].

У детектива Джона «Скотти» Фергюсона из Сан-Франциско (Джеймс Стюарт) после трагической смерти коллеги-полицейского, свидетелем которой он стал, развивается акрофобия (боязнь высоты), и он подаёт в отставку из-за приступов страха и головокружений.

Вскоре Джона в качестве частного детектива нанимает его старый знакомый Гэвин Элстер (Том Хелмор). Гэвин подозревает, что его жена, Мадлен[K 1] Элстер (Ким Новак), душевнобольна, и просит Скотти следить за ней, Скотти неохотно соглашается. Мадлен рассматривает портрет Карлотты Вальдес, посещает её могилу, носит в точности такую же причёску, что была у Карлотты. Гэвин сообщает, что женщина, которой так подражает Мадлен, — её прабабка, совершившая самоубийство. Скотти следует за ней до форта Пойнт (англ.), где Мадлен бросается в пролив Золотые Ворота, но детектив успевает её спасти. Джон привозит Мадлен в бессознательном состоянии к себе домой. Разговаривая по телефону с Гэвином, Скотти узнаёт, что Карлотта совершила самоубийство в 26 лет — столько же сейчас и Мадлен. Детектив влюбляется в загадочную незнакомку, хотя давно связан узами дружбы и привязанности с Мидж Вуд (Барбара Бел Геддес), с которой ранее был помолвлен.

Для того чтобы разгадать тайну происходящего с Мадлен, Скотти отвозит её в старую испанскую миссию Сан-Хуан-Баутиста (англ.), где с ней случается очередное помутнение рассудка: Мадлен убегает от Скотти на колокольню. Боязнь высоты не позволяет сыщику подняться вслед за ней, и он лишь видит в окно башни, как Мадлен падает на крышу церкви и погибает. Джон винит себя в смерти Мадлен. Чувство вины столь велико, что он попадает в психиатрическую лечебницу. Много позже, уже оправившись от шока, он вновь посещает те места, где когда-то бывала Мадлен. Однажды на улице он знакомится с Джуди Бартон, необычайно похожей на Мадлен. У неё другой цвет волос, она вульгарна по сравнению с Мадлен, но Джон неотступно следует за ней по пятам.

В начале фильма, когда Стюарт следует за Мадлен на кладбище, мы придали ей таинственное, романтическое очарование с помощью съемки через фильтр. Отсюда зеленоватый колорит, похожий на туман на фоне яркого солнечного света. Позднее, когда Стюарт знакомится с Джуди, я решил, что она будет у нас жить в отеле «Эмпайр» на Пост-стрит, потому что там есть зеленая неоновая реклама, мелькающая за окном. Так что когда она выходит из ванной, зеленый отсвет придает её облику то же тонкое, призрачное обаяние.

Напуганная преследованием Джона Джуди пишет ему письмо, где признаётся, что она и есть Мадлен. Гэвин подкупил её, чтобы она сыграла роль его душевнобольной жены, на которую так похожа. Во флешбэке зритель видит, как Джуди, поднявшись на колокольню, встречает Гэвина, который сбрасывает тело своей жены. Акрофобия Джона не позволила бы ему подняться на колокольню, что сделало его идеальным подставным свидетелем. Однако Джуди, уже успевшая полюбить Джона, рвёт письмо, как только заканчивает его писать.

Джон одержим своей новой знакомой. Он подбирает ей причёску и платье, напоминающие причёску и платье Мадлен. Уступая его натиску из боязни потерять любимого, Джуди полностью преображается в Мадлен. После окончательного сближения Джуди надевает кулон, который некогда носила Мадлен. Скотти понимает истину. Вместо ужина он везёт её в Сан-Хуан-Баутисту и заставляет подняться на колокольню ещё раз, объясняя это тем, что должен освободиться от прошлого, сделав то, что не смог сделать в день смерти Мадлен. Джуди напугана и во всём сознаётся. Джон бросается на неё и тащит наверх, в пылу борьбы не замечая, как поднялся по лестнице на самый верх, сильные эмоции побеждают акрофобию, и он больше не боится высоты.

Джуди объясняет Скотти, что любит его. Ярость Скотти спадает, они обнимаются. Вдруг на ступенях слышатся шаги, входит монахиня. Джуди, напуганная смутно различимым «призраком» женщины, пятится назад и падает с башни. Скотти в шоке смотрит вниз, в то время как монахиня бьет в колокол.

Хичкок давно с интересом следил за творчеством французских писателей Буало и Нарсежака. Он тщетно пытался выкупить права на экранизацию их романа «Та, которой не стало»; опередивший его французский режиссёр Анри-Жорж Клузо снял на основе этой истории классический триллер «Дьяволицы» (1954). Расхожее мнение о том, что роман «Из мира мёртвых» был написан французскими авторами специально для Хичкока, не подтверждается самим Нарсежаком[4]. Сюжет романа перекликается с популярной в конце XIX века повестью «Мёртвый Брюгге».

Написание сценария для фильма с рабочим названием было поручено известному драматургу Максвеллу Андерсону. Хичкок остался результатом недоволен и обратился за помощью к профессиональному сценаристу Алеку Коппелю. Предложенный им вариант сценария также отправился в мусорную корзину.

Третий вариант сценария подготовил Сэмюэл Тейлор (1912—2000), которого Хичкоку рекомендовали как знатока топографии Сан-Франциско. Режиссёру понравилась его идея превратить фильм в своего рода путеводитель по Фриско. Именно на этом этапе в сценарии «Из мира мёртвых» (From Among the Dead) появилась полюбившаяся зрителям фигура Мидж. Несмотря на возражения Тейлора, Коппелю удалось доказать, что в окончательном сценарии сохранились его наработки. В титрах как сценаристы указаны оба.

В интервью с Трюффо Хичкок рассказал, что роль Мадлен/Джуди предназначалась Вере Майлс, сыгравшей главную роль в его предыдущем фильме[3]. Когда режиссёр неожиданно попал в больницу и съёмки были отложены, Майлс забеременела. После выхода из больницы Хичкоку пришлось срочно подбирать ей замену. Студия Columbia Pictures согласилась на участие в фильме Ким Новак (связанной со студией контрактом) при условии, что Джеймс Стюарт сыграет вместе с ней в комедии «Колокол, книга и свеча». В том же интервью с Трюффо режиссёр называет причиной неуспеха фильма у публики солидный возраст Стюарта, который, будучи ровно в два раза старше Новак, с трудом тянет на роль её возлюбленного[3]. Тем не менее, Хичкок, уже не раз работавший со Стюартом, ценил его амплуа простого американца с улицы, с которым легко отождествляла себя публика. Ему нравилось работать со Стюартом ещё и по той причине, что тот без лишних вопросов выполнял его указания.

«Мисс Новак явилась на площадку с полным набором своих идей, чего я не выношу», — кипятился Хичкок[3]. Он требовал от актрисы пустого, ничего не выражающего взгляда: «Проще воспринимать чистый лист бумаги, чем когда на нём накорябано что-то»[5]. Новак вспоминает, что режиссёр был «помешан» на её соответствии заранее подобранному образу, на опрятности её причёски[6]. В то время неудобные, старомодные платья воспринимались ею как смирительная рубашка, лишь позднее она поняла, что психологический дискомфорт — основная характеристика её героини, ведь она пытается «влезть в чужую кожу»[7]. Чтобы подчеркнуть приземлённую вульгарность Джуди, на время съёмок она не надевала лифчик[5][8]. Жалобы первых рецензентов на скованность Ким Новак перед камерой[9] сменились осознанием того, что зажатость даже идёт её героине, которая в первой половине фильма вынуждена изображать из себя нечто статуарное, а во второй половине — боится неосторожным движением выдать свою тайну[K 2][10].

Съёмки фильма проходили в период с 30 сентября по 19 декабря 1957 года в городе Сан-Франциско и на голливудской студии Paramount Pictures. Башня миссии Сан-Хуан-Баутиста показалась Хичкоку недостаточно впечатляющей, поэтому в студии была выстроена копия нужной ему высоты. Сцены на лестнице также снимались в студийном павильоне. Светло-серый костюм Мадлен был подобран из соображений психологического дискомфорта (блондинки почти никогда не носят этот цвет)[11].

С точки зрения операторской техники сложнее всего было получить знаменитый кадр «головокружения» при взгляде Скотти вниз по лестнице. Вертикальная съёмка требовала использования подъёмника, что стоило немыслимых денег. «Почему бы не сделать макет лестницы, положить её на бок и снимать, отъезжая от неё? Можно обойтись без всякого подъемника», — рассуждал Хичкок[3]. Впервые использованное в этой сцене сочетание оптического зума с откатом камеры получило в кинематографии название the Vertigo effect или Dolly Zoom[12]. Пространство при этом одновременно приближается и удаляется, как будто подчиняясь логике кошмара[13].

Долгие споры среди создателей фильма породила идея Хичкока раскрыть обстоятельства гибели Мадлен в неотправленном письме (практически в середине фильма). Это было существенным отступлением от книги и сценария. «Мастер саспенса» был убеждён, что подлинное напряжение возникает только тогда, когда зрителю известно о происходящем несколько больше, чем главному герою. По настоянию Хичкока на рассмотрение руководства студии были представлены обе версии фильма, причём версия с неотправленным письмом получила «зелёный свет» в самый последний момент.

Легендарные, новаторские для своего времени титры, открывающие фильм, разработал Сол Басс. Уже на первых секундах в фильм вводятся ключевые мотивы зрения, падения, спирали. Женское лицо в титрах принадлежит не Ким Новак. На основе этих титров были разработаны афиши.

«Мадлен» перед сценой попытки самоубийства

Первый кадр самого фильма почти абстрактен: горизонтальная линия на фоне ночного города. Сцена погони по крышам служит ёмкой экспозицией, вкратце сообщая зрителю всю вводную информацию — в каком городе происходит действие[K 3], чем занимается главный герой, какова непосредственная причина его психической травмы и ухода на покой[14]. Мотив падения с высоты присутствует во многих фильмах Хичкока. В «Головокружении» не сказано, как герой смог выбраться из этого положения; зрителю даже может показаться, будто он продолжает находиться в подвешенном положении на протяжении всего фильма (на это указывал Робин Вуд)[15].

В конце фильма титры и вовсе отсутствуют. Когда Скотти (и зрители) шокированы гибелью Джуди (резким переходом героев от счастья к несчастью), Хичкок даёт занавес. «Фильм должен закончиться на самой резкой ноте: чарующие тёмные образы внезапно вспыхивают белизной пустого экрана»[16]. Многие пытаются домыслить дальнейшее поведение главного героя[K 4]. Судьба злодея Элстера также остаётся непрояснённой, что вызвало нарекания ревнителей кодекса Хейса (требовавшего, чтобы в любом фильме преступник понёс заслуженное наказание)[17].

На случай возникновения цензурных затруднений было заготовлено послесловие: после гибели Джуди детектив возвращается в квартиру Мидж, когда она напряжённо слушает радионовости о преследовании Элстера полицией. Они молча смотрят в окно на ночной город. Подразумевается, что Скотти излечился от своей болезни и что отныне они с Мидж будут вместе. Эта сцена входит как бонус в современные издания фильма на DVD.

Музыка к фильму «Головокружение» — одна из наиболее прославленных работ Бернарда Херрманна. Отправной точкой для него послужила «Песня любви и смерти» из оперы «Тристан и Изольда»[K 5].

Фильм Хичкока — об одержимости, то есть о возвращении раз за разом по кругу к исходной точке. Вот и музыка строится на кругах и спиралях — исполнение желаний чередуется с отчаянием.

Премьера фильма состоялась в Сан-Франциско 9 мая 1958 года. В то время он был воспринят довольно прохладно[19]. Газета Los Angeles Times сетовала на то, что Хичкок «затянул» традиционную детективную историю, из-за чего в ней образовались «провалы»[20]. Рецензент Variety, отметив «мастерство» режиссёра, был возмущён медленным развитием событий[21]. Босли Краузера (The New York Times) смутило совершенное неправдоподобие сюжета[22]. На премию Американской киноакадемии фильм был выдвинут всего в двух второстепенных (технических) номинациях.

В силу отсутствия счастливой развязки и общей пессимистичности «Головокружение» заметно уступает по зрительской популярности двум следующим работам Хичкока — «Психо» и «К северу через северо-запад»[15][K 6]. В этом фильме много такого, что не могут принять литературно и театрально, а не визуально ориентированные критики. Помимо подчёркивания сюжетных несообразностей, можно встретить жалобы, что «начальный диалог искусственно информативен и немыслимо затянут; актёры играют плоско и броско, на 45-й ряд балкона; диалоги невыразительны и написаны человеком, явно не обременённым литературным даром»[23].

В течение первого десятилетия после выхода фильма он рассматривался как «середнячок» среди других работ режиссёра. Первым выше остальных работ Хичкока его поставил известный специалист по творчеству режиссёра Робин Вуд[20]. Права на фильм были выкуплены самим режиссёром, и из-за различных юридических сложностей фильм долгое время нельзя было увидеть ни по телевидению, ни в кинотеатрах. Новые поколения зрителей смогли оценить «Головокружение» только в 1985 году. «Неизвестный шедевр Хичкока» был принят кинокритиками с восторгом. Это первый фильм Хичкока, включённый в Национальный реестр наиболее значимых фильмов (ещё в первый год его существования)[24].

В августе 2012 г. журнал Британского киноинститута Sight & Sound объявил результаты самого масштабного в мире опроса кинокритиков, который проводится раз в 10 лет. По его итогам фильм Хичкока впервые за полвека сместил «Гражданина Кейна» с позиции величайшего фильма всех времён и народов[25]. Дж. Хоберман объясняет это тем, что каждый киноман узнаёт в Скотти самого себя, ведь «Головокружение» — это фильм фильмов, фильм о безнадёжной, навязчивой любви к изображению, о своего рода фетишизации образа[15].

В 1983 году фильм «Головокружение» после очистки и реставрации был впервые переиздан и повторно выпущен в прокат на 35-миллиметровой киноленте со стереозвуком. В 1996 году «Головокружение» было вновь выпущено в прокат после длительной реставрации, которая вызвала много споров. Под руководством Роберта Харриса и Джеймса Катца была скорректирована цветовая гамма выцветшего текниколора и практически перезаписана вся звуковая дорожка в DTS. Ключевой для понимания фильма изумрудно-зелёный оттенок был воссоздан, исходя из образца эмали автомобиля Мадлен, полученного в архиве Ford Motor Company[20]. Несмотря на скрупулёзность проведённой реставрации, у неё нашлись свои противники, обвинявшие Катца и Харриса в искажении режиссёрского замысла.

Как часто бывает у Хичкока, фабула «Головокружения» выстроена вопреки зрительским ожиданиям и правилам жанра[15][19]. В нарушение законов триллера в «Головокружении» лишь одна динамичная сцена, и та помещена в самом начале. Вопреки всем детективным традициям сыщик не расследует убийство, ибо до самого конца не подозревает о том, что оно было совершено. Равным образом Хичкок порывает с условностями классического Голливуда, позволяя злодею остаться безнаказанным[19]. Как и в «Психо», главная героиня погибает ещё в середине ленты. На протяжении первых 40 минут фильма она не произносит ни единого слова, при этом лишь раз её лицо дано крупным планом[19]. Раздвоенность героини Новак раскрыта за треть до окончания фильма в соответствии с убеждением режиссёра о том, что зрителю должно быть известно больше, чем героям фильма, — именно это порождает саспенс[26].

Скотти (Джеймс Стюарт) и Джуди (Ким Новак)

Шок от смерти Мадлен в середине фильма рассеивается, когда осознаёшь нечто ещё более невероятное: она живёт под своим подлинным именем и работает в магазине заурядной продавщицей. Уж лучше пусть фарфоровая кукла Мадлен будет покойницей, чем оживёт как это вульгарное и не податливое в своей реальности существо. Мы узнаём сокровенные мысли Джуди, которые не хотим знать. Нам открывают глаза на криминальную интригу, о которой мы не хотим слышать. Нам дают понять, что она и вправду любит Скотти, и тогда мы понимаем, что она сделает всё на свете ради того, чтобы он полюбил её.

Уже первым рецензентам фильма бросилось в глаза, что даже по хичкоковским меркам сюжет «Головокружения» далёк от правдоподобия. С тезисом об абсурдности фабулы согласны почти все пишущие о фильме[14], а также сам режиссёр: «Муж собирался избавиться от жены, столкнув её с колокольни, — но почем он знал, что Джеймс Стюарт не одолеет лестницу? Потому что у него голова закружится? Да можно ли было на это рассчитывать!»[3][K 7] Хичкок оговаривается, что в данном случае его интересовала «не фабула, а визуальная интерпретация истории»[3].

Поклонники фильма полагают, что придираться к неправдоподобию сюжета такого фильма, — всё равно, что упрекать «Андалузского пса» в отсутствии логики, а древнегреческие мифы — в недостаточной реалистичности[15]. Действительно, за фигурами Скотти и Мадлен угадываются не только частный детектив и роковая женщина (два неизбежных персонажа любого нуара), но и вневременные мифологемы — Пигмалион и Галатея, Тристан и Изольда, Орфей и Эвридика[14]. В поведении героев столько сновидческого, что было высказано предположение, будто все изображённые события привиделись Скотти, пока он висел на крыше дома или падал вниз[15].

Драматической структуре «Головокружения» свойствен минимализм. Действующих лиц всего четверо: из них двое главных (мужчина и женщина — Скотти и Мадлен/Джуди) и двое второстепенных (мужчина и женщина — Элстер и Мидж). В последней трети фильма на экране и вовсе остаются только двое — Скотти и Джуди. У каждого из героев есть «социальная» маска, которая до поры до времени скрывает от зрителя его истинную природу[K 8][14]. Сторонники психоанализа трактуют всех женских персонажей как проекции матери Скотти: раздвоение героини Ким Новак на божественную, недоступную Мадлен и «разбитную бабёнку» Джуди толкуется как проявление комплекса мадонны-блудницы, описанного ещё Фрейдом[27]. Мидж — ещё одна ипостась матери: вечная забота о сыне, ожидание его возвращения домой[27][K 9]. Тема матери и её гипертрофированного воздействия на психику ребёнка будет развита Хичкоком в трилогии «Психо» — «Птицы» — «Марни»[28].

Скотти[править | править код]

В фильме практически отсутствует информация о прошлом Скотти, что облегчает для зрителя самоотождествление с ним. Дожив до 50-летнего возраста, Скотти остаётся во многом «чистой доской»[14]. Он продолжает вереницу главных героев Хичкока с психическими отклонениями, не заметными и для окружающих, и для него самого[29]. Весь фильм может пониматься как диагностика его психического состояния. Его ближайший предшественник — Джефф из «Окна во двор», которого сыграл тот же Стюарт. Профессия как Джеффа, так и Скотти связана с несчастьями и смертями. По ходу фильмов выясняется, что их интерес к этим темам носит характер не столько профессиональный, сколько иррациональный, — это глубоко запрятанная, сокровенная частица их личности[16]. За фасадом непринуждённой и вполне успешной личности Джеффа таятся страх секса и вуайеризм[K 10], за фасадом Скотти с его акрофобией кроется тот же страх близости с реальной женщиной[K 11], перерастающий в обожание недостижимого идеала из далёкого прошлого:

Меня увлекли попытки героя воссоздать образ мёртвой женщины с помощью другой, живой. Попытки Стюарта как бы возродить умершую кинематографически показаны так, будто он скорее раздевает женщину, а не одевает её, как подсказывает нормальная логика. Проще говоря, мужчина хочет лечь в постель с женщиной, которая мертва. Это своего рода некрофилия.

Альфред Хичкок[3]

Героиня Новак с самого начала представлена в профиль, неподвижной, разряженной в старомодные наряды, наподобие надгробного изваяния[14]. Любовь Скотти к ней зарождается в магазине искусственных цветов и на кладбище. С самого начала эта страсть неразрывно сплетена со смертью[14]. Неслучайно все романтические сцены сопровождает романтическая мелодия из вагнеровской Liebestod («Любовь в смерти») вкупе с зеленоватой, потусторонней дымкой. Попытки Скотти обратить Джуди в Мадлен порождены не только самонадеянным, несбыточным желанием мужчины обратить живую женщину в мечту, но и стремлением того, кто считает себя убийцей, воскресить жертву, искупив тем самым гложущую его вину[15].

Джуди[править | править код]

Актриса Ким Новак говорит, что её привлекало в фильме сопротивление Джуди, «которая в каком-то смысле была мной», тому, чтобы из неё «слепили» гламурного, почти киношного персонажа. Её героиня больше всего на свете желает, чтобы её любили, и потому соглашается, чтобы её «переделали»[6]. Основной для неё вопрос — «Если я стану ею, ты полюбишь меня?»[6] Благодаря тому, что Хичкок раскрывает тайну смерти Мадлен задолго до конца фильма, зрителю становятся понятны мотивы действий Джуди и он поневоле начинает сочувствовать ей[14]. Вместо хищницы она воспринимается как жертва. Если этого не происходит и зритель продолжает видеть в Джуди только объект, то он мало чем отличается от Скотти[13], способного воспринимать только внешнюю сторону вещей[14].

Трагизм фигуры Джуди в том, что она разрывается между разнонаправленными желаниями. С одной стороны, она страшится разоблачения, точнее — боится потерять любовь Скотти, когда он узнает об её причастности к гибели Мадлен. С другой стороны — она желает разоблачения, желает дать понять любимому, что она и обожаемая им Мадлен — одно и то же лицо. Возможно, именно по этой причине после близости со Скотти она пытается надеть то самое украшение, которое неопровержимо выдаст её тождество с Мадлен[14]. Однако для Скотти простоватая продавщица из магазина — лишь сырьё, из которого можно слепить образ любимой[16]. Он не замечает, что, превращая Джуди в Мадлен, убивает её личность. И даже когда «превращение» совершилось, он не в состоянии отогнать от себя мысль, что это лишь морок, лишь иллюзия[16].

Смещения в психике главного героя предопределяют особенности мизансценирования и визуального построения кадра[30]. Почти каждый план выстроен вопреки кинематографической традиции — таким образом, чтобы отфильтровать реальность глазами мужчины, навязчиво одержимого заветным женским образом. Когда Скотти первый раз видит Мадлен в ресторане, камера медленно следует за его взглядом справа налево. Мадлен в роскошном вечернем платье оказывается в верхнем левом углу кадра. Логика подсказывает, что камера должна приблизиться к ней, показать её крупным планом, — но тут аппарат застывает, сохраняя элемент загадки[14]. После этого камера разворачивается и, как бы затягивая узел, по спирали возвращается обратно к Скотти. С его позиции показано, как Мадлен встаёт из-за стола, приближается — и проходит мимо.

По аналогии организованы и многие другие сцены: например, посещение старинного дома, где Скотти смотрит вверх на Мадлен с лужайки, а через пару минут меняется с ней местами. В начальных сценах несколько раз повторяется следующая мизансцена: один персонаж, стоя, смотрит вниз на того, кто сидит на полу или в кресле[16]. Перепады по вертикали передаются и перемещением из интерьера в интерьер, которые размещены на разных уровнях многоэтажных зданий[16]. Всеми средствами кинематографического языка Хичкок визуализирует и страх, и желание «падения» к смерти и сексуальности[16], как бы реализуя английскую метафору to fall in love («упасть в любовь», что значит «влюбиться»)[13]. Камера словно затягивает зрителя в глубь кадра[16]. Головокружение и пространственная дезориентация достигают предела, когда, петляя вверх и (преимущественно) вниз[13] по холмистым улицам Сан-Франциско вслед за призрачным автомобилем Мадлен, Скотти выруливает к собственному дому[19].

В визуальной ткани фильма преобладают мотивы спирали (винтовая лестница, завиток причёски[K 12]), арки (на стене католической миссии, наверху колокольни, в судебном зале)[31], обрамления (портрет в музее, зеркала в ресторане, подглядывание в магазине цветов, лицо Мадлен в окне гостиницы)[14]. Как и завёрнутая уроборосом сюжетная линия (от одного падения с высоты через второе к третьему), как спиралевидное кружение музыкальной темы, эти мотивы неизменно возвращают зрителя в исходную точку[19]. В отличие от других триллеров, который ведут зрителя из точки А в точку Б, мир «Головокружения» вписан в порочный круг, из которого нет выхода[19].

Когда в конце фильма Джуди входит в гостиничный номер в наряде Мадлен, впервые за весь фильм фигура возникает из глубины кадра и движется на зрителя, который словно бы встречает её на пороге экрана[13]. Когда влюблённые обнимаются, их чувства буквально расплавливают пространство и время: стены гостиничного номера теряют материальность и, повинуясь нахлынувшим воспоминаниям, на миг превращаются в интерьер католической миссии, где Скотти в последний раз обнимал Мадлен[16][K 13]. Мотив спирали достигает здесь своего апофеоза:

Камера обречённо вращается вокруг пары влюблённых, напоминая завихрения в ночных кошмарах Скотти, и мы понимаем, что речь идёт о головокружительной тщетности наших желаний, о невозможности подогнать жизнь под свои лекала.

  • Фрейдистская: Согласно доктрине психоанализа, компульсивное повторение травмы в тяжёлых случаях доходит до степени непреодолимого. В то же время повторение начальной травмы способно избавить субъекта от неё. Именно это и происходит со Скотти в конце фильма: он побеждает свою боязнь высоты, но ценой потери любимого человека[15].
  • Марксистская: Скотти принадлежит к благополучному среднему классу. Как то свойственно буржуазии, объектом его фантазий становится представительница родовой аристократии с испанским именем, напоминающим о колониальном прошлом Калифорнии. Когда выясняется, что это едва ли не женщина лёгкого поведения, без гроша за душой, он не в состоянии принять её и пытается переделать на свой манер. В свою очередь, Скотти привлекателен для «пролетарской» Джуди главным образом потому, что стоит существенно выше её по классовой лестнице[14].
  • Католическая: Скотти уподобил себя Богу, пытаясь переделать реальную женщину на свой лад, вогнать её в прокрустово ложе умозрительной конструкции. За нарушение законов природы он должен быть покаран. Монахиня в чёрном, которая является на вершину башни в последних кадрах фильма, в этой трактовке приравнивается к ангелу мщения или ангелу смерти[14]. Настоящий творец жестоко наказывает Скотти за его гордыню и прегрешения[16]. Последние слова фильма — «Господи, помилуй!»
  • Готическая: Фильм Хичкока принадлежит к традиции американской готической литературы. Весь сюжет фильма представляет собой парафраз рассказа Эдгара По «Лигейя»[32]; имя Мадлен носит героиня его же рассказа «Падение дома Ашеров», которая возвращается к жизни из могилы, чтобы тут же умереть вновь[33]. Скотти принадлежит к плеяде романтических героев, которых поиски недостижимого на земле идеала приводят к катастрофе. Таков герой новеллы Готорна «Родимое пятно» (1843), который убивает жену в попытке очистить её тело от единственной меты несовершенства — родимого пятнышка на лице[29]. Подобно сочинениям этих писателей-романтиков, «Головокружение» не имеет ничего общего с реализмом[32]. В одной из сцен Мадлен в лучших традициях готической литературы испаряется из «запертой комнаты», в окне которой её только что видел Скотти[14][32][K 14].
  • Мифологическая: История Скотти и Мадлен — современное воплощение укоренённых в архетипах человеческого сознания и оттого вечно актуальных образов Пигмалиона и Галатеи, Орфея и Эвридики[14].
  • Сюрреалистическая: «В каком-то смысле „Головокружение“ подводит черту под тридцатью годами сюрреалистической образности. Фильму можно было бы дать подзаголовок „Ностальгия по бесконечному“ (де Кирико) или „Полуденные сети“ (Дерен): с классикой сюрреализма хичкоковский фильм сближают длинные послеполуденные тени, неотступное чувство тревоги, ужасающие проблески бездны, застылость фигур, ощущение эластичности времени, наполненные подтекстом символы, жутковатые портреты и общая фантастичность всего происходящего при ярком солнечном свете» (Дж. Хоберман)[15].
  • Феминистская: В отличие от книги, в фильме Джуди вовсе не кукла в руках Скотти. Она активно сопротивляется идее превращения в Мадлен и уступает только из самоотверженной любви к детективу. Когда Джуди пишет письмо к Скотти, зритель впервые переносится на её точку зрения[14]. Из мраморного изваяния она становится живым человеком из плоти и крови. Однако среднестатистическому мужчине нужна не реальная женщина, а фантазийный объект, на который можно проецировать собственные желания. Он сначала идеализирует женщину, а потом наказывает её за несоответствие этому идеалу[14].
  • Лакановская: Сюжет фильма отлично иллюстрирует лакановскую деконструкцию понятия романтической любви[14]. В лакановском учении любовь трактуется как самообольщение, связанное с приписыванием партнёру определённого места в символическом эдиповском треугольнике. Жижек обращает внимание на то, что в фильме Мадлен чаще всего показана в профиль, то есть мы видим не лицо Мадлен, а лишь половину её лица[28]. Скотти боится взглянуть на женщину прямо, ибо то, что он видит в своём воображении, для него более реально, чем физическая реальность. Поскольку за лицом субъекта кроется пустота реального, — рассуждает Жижек, — «мы непроизвольно стремимся заполнить это небытие нашими фантазиями о богатом внутреннем мире личности и т. д. Когда Джуди, переодетая в Мадлен, переступает порог, это словно воплощение фантазии. И конечно, мы знаем точное название для сбывшейся фантазии. Она именуется кошмаром»[28].
  • Автобиографическая: Скотти подобен самому Хичкоку, который изводил своих актрис требованиями безусловного соответствия заранее сформулированному идеалу холодной и недоступной блондинки. За те же самые действия неудавшегося «режиссёра» Скотти в финале фильма ждёт жестокая расплата[K 15]. Выясняется, что истинным постановщиком его фильма является Элстер. Та грёза, которую Скотти считал своей, была выдумана другим[13]. Другой уже сделал с этой женщиной всё то, о чём Скотти только мечтал[13].
  • Метакинематографическая: «Головокружение» трактуется как «самая неизгладимая в истории кино парабола объективированного желания» (Дэвид Энсен)[10], как «фильм о фильме, о восприятии фильмов, о состоянии безнадёжной, всепоглощающей любви к изображению» (Хоберман)[34]. Тема взаимоотношений творца и творения, заявленная Хичкоком в «Окне во двор», получает здесь дальнейшее развитие. «Восторженный взгляд героя Стюарта на созданный его воображением призрак мало чем отличается от положения зрителя, вглядывающегося в киноэкран» (Дэйв Кер)[35][K 16].

Мнения и отзывы[править | править код]

  • Роджер Эберт: «Мужчина, влюбившийся в женщину, которая не существует, клеймит позором реальную женщину, которая выдавала себя за неё. Между тем реальная женщина тоже влюбилась в него. Пытаясь обмануть его, она обманула себя. А мужчина, предпочтя свою грёзу той женщине, которая стоит перед ним, теряет обеих»[13].
  • Славой Жижек: «Это история о том, как два человека, каждый по-своему, попадают в ловушку своей собственной игры видимостей. И для Мадлен, и для Скотти видимость одерживает верх над реальностью. Всё начинается как блеф, подделка, притворство, но тебя затягивает собственная игра. Чары красоты — это всегда маска, за которой скрывается кошмар. За образом роковой женщины стоит смерть»[28].
  • Дэвид Денби: «Фантастичный в своей торжественности фильм о фетишизме. Скотти приходит в себя, как только он встречает на улице девицу, похожую на Мадлен. В этом месте „Головокружение“ становится положительно неприятным, так как теперь ясно, что Скотти пробуждается тогда, когда его обволакивает безумие. Его заклятие — вовсе не физическая слабость и даже не моральная, как представляется ему самому; это мечта другой личности, которая стремится вырваться наружу. Этот скучающий, сдержанный мужчина — трезвый рационалист в коричневом костюме и шляпе — таит внутри другого Скотти, который влюблён в смерть, влюблён в безумие. Когда он перестаёт обуздывать свою одержимость, то становится жестоким; в эти мгновения он способен на убийство. Он так жесток к Джуди потому, что она неспособна его возбудить до той поры, пока не сольётся с Мадлен»[30].
  • Джим Хоберман: В конце фильма «вина не личная и искупаемая, а всеобщая и постоянная — вина каждого человека в отказе от реальности в пользу иллюзии. От этого нет противоядия. Возможно только душевное развитие, притом состоящее не в утопическом „рассеивании самообмана“, а в признании тёмных сил и страхов, что его питают, а также неустойчивости нашего положения, где грёзы всегда примешиваются к реальности»[15].
  • Дэйв Кер: «„Головокружение“ всегда больше значило для кинокритиков и кинематографистов, чем для обычной публики. Это рассказ о страсти к кино, о страсти, которая не всегда является здоровой. Ведь это обожание иллюзорного и невыразимого, иными словами — бестелесного, фальшивого, пустого»[16].
  • По предположению Дж. Хобермана, первым фильмом, порождённым чарами «Головокружения», была знаменитая короткометражка Криса Маркера «Взлётная полоса» (1962), где главный герой навязчиво и с роковыми для себя последствиями пытается воссоздать мгновение заветной психической травмы[34][K 17].
  • Роман «Из мира мёртвых» был повторно экранизирован квебекским телевидением в 1995 году под названием «Присутствие теней» (La Présence des ombres). Гораздо раньше, в 1962 году, тот же сюжет был адаптирован для китайской публики в Гонконге под названием Huihun Ye.
  • Отдельные сцены «Головокружения» переосмыслены или спародированы в фильмах «Легенда о Лайле Клэр» (1968), «Наваждение» (1976), «Страх высоты» (1977), «Грязная игра» (1978), «Двойник тела» (1984), «Основной инстинкт»[38][39](1992), «Жестокая игра» (1992), «Двенадцать обезьян» (1995)[40] и «Лучшее предложение» (2013).

Что такое вертиго? Откуда берется это чувство и чем оно опасно

Вертиго — чувство, что ваше тело или окружающие предметы находятся в постоянном движении. Человеку в этом состоянии может казаться, что вокруг него крутятся предметы, он чувствует, как «под ногами вращается земля».

По-русски это ощущение называют головокружением, а в просторечии — «вертолетиками». Если вас «вертолетит» — это и есть вертиго.

Вертиго может возникать кратковременно, в силу внешних факторов, либо быть симптомом заболеваний внутреннего уха или проблем с центром равновесия в мозге. Если приступы повторяются, обязательно обратитесь к врачу!

Откуда берется вертиго?

За положением тела в пространстве следят рецепторы внутреннего уха — этот орган отвечает не только за слух. Поддерживать равновесие нам помогает так называемое преддверие, где находятся чувствительные волосковые клетки, поясняет журнал «Вокруг света». Они реагируют на земное притяжение, звуковые вибрации и движение эндолимфы — жидкости, заполняющей структуры внутреннего уха.

Волосковые клетки посылают информацию о положении тела в мозг — в височные отделы коры, где находится центр равновесия. Головной мозг согласовывает сигналы из вестибулярного аппарата со зрительной информацией и данными, поступающими от нервных окончаний в теле. Поэтому мы знаем, где верх, а где низ, стоим мы или движемся, куда наклонена голова и т.д.

Если же на одном из этапов передача информации нарушена, происходит рассогласование — у человека начинает кружиться голова.

Depositphotos

Чем опасно вертиго?

Из-за головокружения у человека обычно возникает чувство страха, хотя само по себе вертиго не угрожает жизни и здоровью. Главное — никуда не упасть и не покалечиться.

Но вот для водителей, летчиков, моряков, альпинистов или дайверов вертиго может быть летальным. Для экипажей самолетов оно особенно опасно, когда полет проходит над морем, и у авиаторов в глазах сливаются вода и небо, путаются верх и низ. По некоторым данным, именно потеря пилотом ориентации в пространстве привела к крушению Ту-154 над Черным морем в 2016 году.

Обломки Ту-154, потерпевшего крушение у берегов Сочи. Фото: РИА Новости

Что делать, если у вас случился приступ вертиго?

1. Двигайтесь медленно. Если вы стоите или идете, обопритесь на что-то устойчивое. Глубоко дышите. Никуда не спешите — отдыхайте, пока в голове не прояснится.

2. Не смотрите вверх и вниз. Долгие взгляд наверх или вниз может усилить дезориентацию и тошноту. Держите голову и смотрите прямо, поворачивайтесь медленно.

3. Не смотрите на движущиеся объекты, не фокусируйте взгляд на очень близких или далеких предметах. Это может усилить головокружение.

4. Лежите в наклонном положении. Старайтесь не ложиться горизонтально — это грозит усилить вертиго. Держите голову слегка приподнятой, сидите или лежите в наклонном положении.

5. Посидите в тишине. Избегайте громких звуков.

6. Сделайте маневр Эпли или маневр Фостера. О том, что это такое и как их выполнять, подробно рассказывается в материале WikiHow.

7. Обратитесь к врачу. Если у вас однажды закружилась голова — чаще всего причин для беспокойства нет. Но если ощущение вертиго повторяется, обязательно обратитесь к специалисту.

«Головокружение» Хичкока — лучший фильм всех времен?

Vertigo — это еще и знаменитый фильм режиссера Альфреда Хичкока. В русской версии он называется «Головокружение». Этот триллер рассказывает о детективе Скотти, страдающем боязнью высоты — акрофобией. Высота вызывает у протагониста приступы страха и головокружения.

Однако в картине «головокружение» — еще и метафора зыбкой реальности, окружающей героя. Скотти следит за женщиной, которая погибает при загадочных обстоятельствах, а затем встречает ее точную копию и не может понять: что вокруг него правда, а что обман?

Плакат к фильму Альфреда Хичкока «Головокружение» (Vertigo)

После премьеры в 1958 году фильм был принят прохладно — его считали не самой удачной работой Хичкока. Картину критиковали за затянутость, слабые диалоги и отсутствие хеппи-энда.

Права на «Головокружение» в итоге выкупил сам режиссер, и фильм долго нельзя было увидеть в кинотеатрах. Повторно отреставрированная лента вышла в прокат лишь в 1980-е годы — и на этот раз «психоделический» фильм произвел на публику куда более сильное впечатление.

В 2012 году кинокритики объявили «Головокружение» лучшим фильмом всех времен и народов — по результатам масштабного опроса, который раз в десятилетие публикует журнал британского киноинститута Sight & Sound. Таким образом, «Головокружение» сместило с пьедестала ленту «Гражданин Кейн» Орсона Уэллса.

Кадр из фильма Альфреда Хичкока «Головокружение» (Vertigo)

«Головокружение» — первая картина Хичкока, вошедшая в Национальный реестр наиболее значимых фильмов США. Отсылки к «Головокружению» содержатся в работах многих выдающихся режиссеров — например, в «Основном инстинкте» Пола Верховена и в «Двенадцати обезьянах» Терри Гиллиама.

Что еще называется словом «вертиго»?

Броское и загадочное слово часто используют артисты. Помимо фильма Хичкока, Vetrigo — это сингл рок-группы U2, точно так же называется фильм-концерт группы.

Группа U2 исполняет песню Veritgo («Вертиго»). Скриншот YouTube

А еще Vertigo — британский лейбл звукозаписи и импринт издательства DC Comics, выпускающий «взрослые» комиксы.

Доброкачественное позиционное пароксизмальное головокружение — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Доброкáчественное пароксизмáльное позициóнное головокружéние (ДППГ) обычно считают патологией внутреннего уха, проявляющейся эпизодическими головокружениями, которые возникают при изменении положения головы.

Основная теория возникновения ДППГ связывает заболевание со смещением отолитов (статолитов). Считают, что у больных ДППГ отолиты смещаются в один из полукружных каналов. Изменение положения головы вызывает движение отолитов, изменение нормальной гидромеханики жидкостей внутреннего уха и, как следствие, головокружение[2].

Одним из основоположников теории часто считают английского врача Чарльза Халлпайка[3]. Ранее, в начале XX века, на возможную роль отолитов в возникновении позиционного головокружения указывал русский врач С. И. Белинов[4].

Существуют и другие взгляды на этиологию ДППГ, например, как на нарушение тормозной функции вестибулярного мозжечка[5].

Болезнь обычно проявляется внезапными кратковременными, сильными приступами головокружений. Иногда появляются тошнота и рвота. Обычно ДППГ протекает доброкачественно. Обострения, когда приступы повторяются ежедневно, сменяются спонтанным улучшением состояния, иногда до нескольких лет. ДППГ может протекать тяжело, с частыми приступами, ощутимо снижая качество жизни больного. Нарушения равновесия, вызванные приступом, могут быть опасными, например, если приступ возникает при нахождении человека на высоте или во время управления автомобилем[6][7].

Непроизвольные движения глаз Манёвр Дикса-Халлпайка

Используются специальные тесты (например, Дикса-Халлпайка). При этом ощущения головокружения у пациента сопровождаются непроизвольным движением глаз (нистагмом), что позволяет с помощью очков Френзеля, видеонистагмографа или визуально проследить за их характерным движением при провокации приступа, для диагностики ДППГ[8][6].

Существует мнение, что в дифференциальной диагностике и количественной оценке контроля равновесия при головокружениях может быть полезно применение стабилометрического оборудования[9][10][11].

Техника проведения манёвра Эпли

Одним из основных методов лечения сегодня является использование так называемых позиционных манёвров, заключающихся в серии направленных изменений положения головы или позы пациента врачом, таким образом, чтобы, ориентируясь на реакции больного, добиться прекращения головокружения. Один из таких манёвров известен как манёвр Эпли. Полагают, что связанная с позиционными манёврами нормализация механики внутреннего уха обусловливает восстановления нормального контроля равновесия пациентом[7][6][12].

Хирургическое вмешательство, например, как преграждение полукружного канала, несёт такие же риски, как и любая нейрохирургическая процедура. Поэтому операция является крайним средством для устойчивых к консервативному лечению случаев заболевания[13].

Считается, что ДППГ занимает от 17 % до 35 % от всех случаев головокружений[7].

  1. ↑ Disease Ontology release 2019-05-13 — 2019-05-13 — 2019.
  2. Schmidt CL. Pathophysiology of peripheral, paroxysmal benign position vertigo // Laryngol Rhinol Otol (Stuttg). — 1985. — № 64(3). — С. 146-155.
  3. ↑ Hallpike CS et. al., 1952.
  4. Белинов С.И. К вопросу о распознавании заболеваний ушного лабиринта. Дисс. докт. мед.. — СПб: ВМА, 1908.
  5. Sakata E, Uchida Y, Nakano Y, Takahashi K. Pathophysiology of positional vertigo of the malignant paroxysmal type // Auris Nasus Larynx.. — 1984. — № 11(2). — С. 79-90.
  6. 1 2 3 Пальчун В. Т., Гусева А. Л., Чистов С. Д., 2015.
  7. 1 2 3 Байбакова Е. В., 2012.
  8. Пащинин А.Н. и др. Дистанционная видеонистагмография: методика и области применения // Российская оториноларингология. — 2014. — № 4(71). — С. 85-87.
  9. Скворцов Д.В. Стабилометрическое исследование. — М.: Маска, 2011. — 176 с. — ISBN 978-5-91146-505-6.
  10. Кубряк О. В., Гроховский С. С. Практическая стабилометрия. Статические двигательно-когнитивные тесты с биологической обратной связью по опорной реакции. — М.: Маска, 2012. — 88 с. — ISBN 978-5-91146-686-2.
  11. Ishizaki K et al. Static stabilometry in patients with migraine and tension-type headache during a headache-free period // Psychiatry Clin Neurosci.. — 2002. — № 56(1). — С. 85-90.
  12. Бестужева Н.В., Парфенов В.А., Антоненко Л.М. Диагностика и лечение доброкачественного позиционного головокружения в амбулаторной практике // Неврология, нейропсихиатрия, психосоматика. — 2014. — № 4. — С. 26-30.
  13. Кунельская Н., Гаров Е.В., Шеремет А.С., Байбакова Е. В., Фёдорова О.В., Гарова Е.Е., Сударев П.А., Азаров П.В., Акмулдиева Н.Р. Варианты хирургического лечения и его результаты у больных периферическим головокружением различного генеза // Медицинский совет. — 2013. — № 7. — С. 48-51. (недоступная ссылка)

Головокружение и вертиго: ЧТО делать

Чем отличаются головокружение и вертиго? Причины их возникновения и как их лечить? Обо все этом читайте в нашей статье.

Как правило, головокружение и вертиго — термины, которые часто используются как синонимы, но с медицинской точки зрения очень полезно их дифференцировать.

Головокружение — ощущение нестабильности и потеря связи с окружающими предметами. Укачивание (морская болезнь): это головокружение, вызванные чрезмерной стимуляцией вестибулярного аппарата, мельканием перед глазами, психологическими причинами; сопровождается тошнотой, рвотой и анорексией. Морская болезнь проявляется во время путешествия по воде и не прекращается до твердой земли. 

Головокружение и вертиго: как себе помочь

Вертиго – это состояние, при котором у человека есть ощущение, что вокруг него все крутится (объективное вертиго), или он сам крутится (субъективное вертиго), Как правило, вертиго сопровождается падениями или потерей равновесия.


Причины

Вертиго связано с вовлечением вестибулярной системы и может быть:

  • центральным (вовлечение вестибулярных ядер в стволе головного мозга, коры мозжечка) или

  • периферическим (при участии лабиринта вестибулярного аппарата или вестибулярного нерва).

Вдруг оказывается, что при некоторых повседневных ситуациях (чаще езда) теряется равновесие. Это может быть связано с нарушением полукруглых каналов внутреннего уха, нервных путей, которые берут начало в них или от глаз.Расстройство желудка, инфекции уха или мигрень также могут вызвать головокружение.

Подписывайтесь на наш аккаунт в INSTAGRAM!

Но при вертиго — проявляется обычно при езде — головокружение становится более интенсивным и хроническим, сопровождаемым другими симптомами.

Причины, которые могут вызывать вертиго, многочисленны: отит, вестибулярный неврит, лабиринтит (внезапное головокружение с рвотой и неустойчивостью), синдром Меньера (при внезапном головокружении пациент может даже упасть на землю), сосудистые расстройства (периодическая ишемия), неврологические, глазные, лекарственные препараты (стрептомицин), истерия, алкоголь, опухоли и т.д. Приступы вертиго сопровождаются сильной рвотой, шумом в ушах, нистагмом (непроизвольные частые движения глаз) и нестабильностью.

Вертиго часто обусловлено воспаление органа равновесия во внутреннем ухе, но может быть также следствие частых укачиваний и болезни Меньера, при которой приступы головокружения сопровождаются шумом в ушах и частичной глухотой.

В редких случаях вертиго вызывается доброкачественной опухолью слухового нерва, а у пожилых людей – это следствие инсульта. Вертиго также может быть симптомом гипертонии, атеросклероза и заболевания ушей.

Другой возможной причиной вертиго является наличие изменений в центральной нервной системе. Серьезные заболевания, такие как опухоли головного мозга, или более доброкачественные, такие как низкая концентрация сахара в крови, при которой не обеспечивается достаточное количество энергии для головного мозга, могут стать причиной головокружения.


 
Симптомы

Симптомы периферического вертиго улучшаются при закрытии глаз. Головокружение может сопровождаться тошнотой, рвотой, потливостью, бледностью, гипотонией, звоном в ушах с пониженной преходящей и односторонней потерей слуха, непроизвольными движениями глаз (нистагм) по горизонтали и нарушением походки, страхом падения с высоты.

В зависимости от симптомов, опытный терапевт сможет определить, находится ли проблема в сенсорных стимулах или на уровне управления движением (потеря телом нервного или мышечного контроля), несогласованности.

Головокружение и вертиго могут быть первыми симптомами атеросклероза, при котором уменьшается приток крови и кислорода к некоторым областям мозга. Лекарства и некоторые конкретные пищевые аллергены могут также влиять на восприятие мозга сенсорных стимулов или управление движением. За исключением случаев, когда причина очевидна, эти симптомы должны быть оценены врачом.

Восточная философия считает, что головокружения является дефицитом «быть на земле» или лишнее пространство / воздух. Таким образом, лечением является концентрация внимания или помещение тела на землю, для которого, согласно китайской медицине, это выгодно, чтобы питать или действовать на меридиане желудка.

Лечение

  • Если у вас головокружение или постоянное вертиго, проконсультируйтесь с врачом. Врач измерит ваше кровяное давление, осмотрит уши, чтобы определить причину заболевания, назначит анализ сахара в крови и моче, и, если они являются нормальными, вам могут предложить другие тесты.

  • Если подозревается опухоль слухового нерва, то, вероятно, вам назначат компьютерную томографию (КТ) головного мозга, чтобы подтвердить или исключить более серьезное состояние. Лечение будет зависеть от результатов исследований и диагноза.

  • Врачи назначают различные препараты для облегчения головокружения, но если это синдром Меньера, то, как правило, необходимо хирургическое вмешательство.

  • При остром приступе головокружения следует выпить небольшой стакан фруктового сока, воды с нерафинированными углеводами, такими как ломтик хлеба (таким образом повысить уровень сахара в крови).

  • Избегайте алкоголя, кофеина и рафинированного сахара

  • Если причиной является гипогликемия или артериосклероз, следует решать эти проблемы.

  • Отдыхайте в кровати

  • Избегайте резких движений

  • Желательно лежать в темной или слабо освещенной комнате, накрыться с головой и с закрытыми глазами.

Фитотерапия

Основные препараты включают гинкго ( от 30 до 5О капель два раза в день, растворенными в воде), а также имбирь, мелису и буквицу.

Биосоли Шусслера

  • Натрия сульфат (соль№10): при головокружении, вызванном язвой желудка или заболеванием желчных путей; невралгии и головной боли с тошнотой после еды.

  • Калия фосфат (соль №5): головокружение в сочетании с общим нервным состоянием, усиливающимся в положении стоя или лежа; головокружение как следствие церебральной анемии и усталости

Микроэлементы

Марганец, йод, сера.

Гомеопатические препараты

Следующие гомеопатические средства могут быть полезным, если принимать каждые 15 минут, пока симптомы не уйдут спонтанно или до консультации с врачом.

  • Калия карбонат, если симптомы ухудшаются при движении или улучшаются при открытых окнах.

  • Болиголов пятнистый, если симптомы ухудшаются в положении лежа.

  • Гельземиум, если головокружение сопровождается слабостью и чувством нестабильности.

  •  Адамов корень (переступень белый), если когда головокружение при утроннем вставании.

  • Коккулюс — при путешествии в автомобиле

  • Рвотный орех, если головокружение случается часто после еды

  • Тобакум при морской болезни, в автомобиле или самолете.

Диета

В некоторых случаях полезны изменениями в рационе питания: сократить кофеин, конфеты, жареную пищу и соль.

Другие процедуры

   — давление на точки меридиана желудка; наиболее широко используется 36 точка желудка, расположенная на четыре пальца ниже коленной чашечки, в небольшом углублении на гребне большой берцовой кости (голень). Слегка надавливать, по крайней мере, в течение 2 минут,

   — давление на точку стопы, расположенную в лодыжке, вблизи внешнего края кости.

  • Остеопатия: шейный массаж, эффективен при головокружении позвоночного происхождения.

Лечение состоит из стимулирования точек на меридиане желчного пузыря и почек, иногда в сочетании с прижиганием в этих же точках и других, расположенных в меридиане мочевого пузыря. Оказывает успокаивающее и освобождающее действие.опубликовано econet.ru.

Если у вас возникли вопросы, задайте их здесь

P.S. И помните, всего лишь изменяя свое потребление — мы вместе изменяем мир! © econet

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о